Приближаясь к выходным, редакция Underrated традиционно делится своими фаворитами за последние 7 дней. Джесси Уэр записывает на свой счёт ещё одну победу, а Belgrado покрывают свой звук дополнительным слоем льда. В это время Romance оплакивает жестокие чувства, а JFDR обретает новые силы.
aus – Everis
После кражи со взломом уроженец Токио aus утратил почти весь свой музыкальный каталог. Для возвращения музыканту понадобилось 10 лет; всё это время артист тщательно вспоминал и переосмысливал собственный творческий голос, так что лейтмотив новинки “Everis” – непостоянство памяти. Звуковой коктейль aus ориентирован не на стиль, а на мироощущение, так что здесь вы встретите обрывки даунтемпо, фолка, эмбиента и даже пост-классической композиции. Каждый из этих элементов подогревает неуловимую ностальгию по безмятежным юношеским воспоминаниям.
Harrison – Birds, Bees, The Clouds & The Trees
Как говорил Чик Кориа, в музыке важно найти то, что звучит красиво именно для вас. Руководствуясь этим принципом и не боясь скатиться в банальность, на третьем LP Харрисон Робинсон тяготеет к хрустящим, лоу-файным пейзажам соула и R&B. Не сказать, чтобы “Birds, Bees, The Clouds & The Trees” добавляет что-то к наследию J Dilla; впрочем, точно так же нельзя упрекнуть Harrison в недостатке грува. А там, где продюсеру не хватает заключительного штриха, выручают многочисленные гости пластинки — в их числе TOBi, Кадья Боне и Guilty Simpson.
Babsy Konate – Tounga
Выходец из города Гао на самом краю Сахары, малиец Бабси Конате — одна из ключевых фигур гао-рэпа, современной модификации региональной музыки в стиле сонгой. Съездив в Бамако и научившись аранжировке у брата-гитариста Умара, артист вернулся на родину и открыл передвижную студию — вскоре её наводнили рэперы. Так и зародился жанр, в центре которого народные мотивы, но на периферии — пусть и камерный, но современный продакшн: “Kana Siran” с её дрилловыми хэтами звучит оригинальнее, чем многие современники из Британии. Там, где “Tounga” не хватает обработки, Конате берёт харизмой и фактором новизны.
ORCUS – Heroes of the Last Glare
Немногие локальные феномены заслужили в сети столько же признания, как данжен-синт; новинка от ORCUS впитывает лучшие его черты, но не скатывается в подражание легендам 90-х. Отдельная строка для тех, кому жанр в новинку: представьте себе саундтрек для пиксельной RPG про могучих героев, кому, само собой, полагается спасти мир от наступления вечной тьмы. “Heroes of the Last Glare” – аудиальная презентация этих протагонистов: лязга мечей вы не услышите, зато с созданием героической, вдохновлённой симфо-металом атмосферы у ORCUS проблем нет. LP звучит настолько цельно и эстетично, что от публики даже не требуется особая любовь к фэнтези или горящим норвежским церквям.
Belgrado – Intra Apogeum
За 7 лет студийного перерыва каталонцы Belgrado явно прикупили несколько синтезаторов и прослушали не один десяток образцов колдвэйва. Результат одновременно интригует и вызывает ностальгию: классические приёмы из пост-панка на LP сопоставлены с элементами даба, психоделии и даже диско. Анархистской бескомпромиссности в этом звучании меньше, чем в ранних работах квартета, а вот выверенности и интеллекта — куда больше. “Intra Apogeum” – пластинка не модная и в чём-то даже аутсайдерская, но способная пополнить любой думерский плейлист парой обречённых хитов.
JFDR – Museum
Прежде, чем браться за композицию, исландка Йофридур Акадоттир задаёт себе вопрос, как можно запечатлеть суть определённого момента или топографию эмоций. Но в случае с “Museum” ей помогла любовь к порядку: зачищая компьютер от старых файлов, певица нашла десяток старых заготовок — незавершённые песни наполнили её надеждой и мыслями об исцелении. Пластинка завязана на пересечении элементов ускользающей нордической поп-музыки, фолка и современного академизма; невесомый голос JFDR помогает усмирить этот водоворот. Сдержанная энергия LP – необходимое напоминание о том, что порой лишь надежда не позволяет нам сгинуть в беспокойном мирском океане.
YUNGMORPHEUS – From Whence It Came
Очередная порция пищи для ума и настоящее лакомство для фанатов классического хип-хопа от уроженца Флориды YUNGMORPHEUS. Аранжировки “From Whence It Came” то намекают на классику Motown, то задают атмосферу R&B 90-х, а порой и вовсе ударяются в экспериментальные джемы хип-хопа тех же лет. На переднем плане в лирике сила характера и желание проиллюстрировать дух, что вечно тянется к новой цели. Не отказывайте себе в этом стильном, ретроспективном путешествии из Майами в Лос-Анджелес.
Jessie Ware – That! Feels Good!
Джесси Уэр окончательно прощается с тревогами и синдромом самозванца, наслаждаясь свежеобретёнными лаврами. Как и надеялись преданные фанаты, главная диско-икона последних лет (как минимум, по мнению критиков) не стала ломать прекрасно работающую формулу, но расширила её эстетически. “That! Feels Good!” кажется утвердительным ответом на “What’s Your Pleasure”: здесь ещё больше солнца и жизнерадостности, а стилистическую гамму пополнили соул и фанк. LP излучает роскошь, гламур и свет; при этом Джесси не забывает демонстрировать феноменальный певческий диапазон, остроумие и чуткость.
Renaldo & Clara – La boca aigua
Контрольную порцию оптимизма вам предоставит Клара Виньялс, чьи песни находят атипичный, расслабленный подход к поп-композиции. “La boca aigua” смелее чем всё, что Renaldo & Clara делала прежде: взять хотя бы “S’esta millor al carrer”, где элементы нео-перрео и нео-соула прекрасно сосуществуют. Спокойные же моменты вроде “Retrovisor” балансируют на грани инди-оптимизма и аутро к аниме. Не всегда Виньялс удаётся собрать свой кубик рубика идеально, но когда получается, её песни приносят двойную дозу радости.
Romance – Fade Into You
Вслед за эффектным трибьютом Селин Дион и парой совместных альбомов со звукорежиссером Линча Дином Херли, Romance обращает своё внимание на мелодраму Райнера Вернера Фассбиндера “Горькие слезы Петры фон Кант”. Фильм исследует ядовитые, меркантильные отношения надменной женщины-модельера и красивой, ледяной девушки, желающей использовать её положение. Пластинка оставляет во рту ностальгический привкус: в ней можно уловить вдохновение “Eccojams” Oneohtrix Point Never, “Discreet Music” Брайана Ино, Stars of the Lid и даже The Caretaker. Этот симфонический реквием по увядшей любви не способен оставить никого равнодушным.